戏曲音乐文化相对于其他表演艺术门类，仍然有明显的优势，这种优势主要体现在两个方面，一是深厚的历史积淀，二是精湛的技艺水平，这两者恰恰是戏曲最重要的核心竞争力。新的演出环境中要求戏曲充分吸纳各种新的舞台艺术手段，舞美、灯光以及更全面的音乐配器对丰富观众观赏体验都有所助力。
戏曲有别于其他艺术形式的特征之一就是其极强的地域性，如河南梆子、山西二人台、扶余八角鼓、江苏扬剧等。全国各地源远流长的戏曲种类，符合其发源地的地理风貌、人文习俗、语言习惯和民族特征，因此能够在地方及周边地区产生辐射性影响。中国戏曲音乐文化种类繁多，丰富的音乐素材，使得戏曲成为各地人民表达情感、活跃生活的重要工具。
据中研研究院出版的《2023-2028年中国戏曲音乐文化行业发展前景及投资风险预测分析报告》显示：
传统戏曲音乐既然是“海纳百川，有容乃大”的，但戏曲音乐文化的唱腔与器乐曲牌等究竟是由什么人来具体创编的呢?以往戏曲史的写作是以演员为中心的，至于流派的成因，很少有从创编的角度来阐述。戏曲音乐是以音乐展示剧情塑造戏中的人物形象，推动戏剧矛盾冲突的发生发展，它与戏剧表演紧密结合，并为戏剧表演服务。凡能流传下来的戏剧大都有优秀的剧本，又有美妙的音乐。
现代戏曲已不同于传统的戏曲音乐，戏曲音乐文化的展示有三大舞台空间：剧场戏院，音乐厅和广播电视。因此，对于从事戏曲音乐的作曲家们，其创作活动就产生了多方位的走向：一是为戏曲谱曲;二是为戏曲清唱、包括戏歌谱曲;是为戏曲器乐也包括音乐会作曲。尤其是第三项，给了作曲家们无限广阔的创作空间。
戏曲有别于其他艺术形式的特征之一就是其极强的地域性，如河南梆子、山西二人台、扶余八角鼓、江苏扬剧等。全国各地源远流长的戏曲种类，符合其发源地的地理风貌、人文习俗、语言习惯和民族特征，因此能够在地方及周边地区产生辐射性影响。中国戏曲种类繁多，丰富的音乐素材，使得戏曲成为各地人民表达情感、活跃生活的重要工具。随着《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》、国务院办公厅《关于支持戏曲传承发展的若干政策》等涉及文化领域的政策性文件陆续出台，戏曲音乐文化行业迎来了发展机遇。