一般而言，较之其他戏剧不同的是，歌剧演出更看重歌唱和歌手的传统声乐技巧等音乐元素。歌手和合唱团常有一队乐器手负责伴奏，有的歌剧只需一队小乐队，有的则需要一团完整的管弦乐团。有些歌剧中都会穿插有舞蹈表演，如不少法语歌剧都有一场芭蕾舞表演。歌剧被视为西方古典音乐传统的一部分，因此和经典音乐一样，流行程度不及当代流行音乐，而近代的音乐剧被视为歌剧的现代版本。
当前由于国内及国外供需情况短期难以达到平衡，歌剧行业市场需求旺盛。传统歌剧行业市场门槛低、缺乏统一行业标准，服务过程没有专业的监督等问题影响行业发展。互联网与歌剧的结合缩减中间环节，为用户提供高性价比的服务。90后、00后等各类人群，逐步成为歌剧行业的消费主力。
根据中研普华产业研究院发布的《2022-2027年歌剧产业深度调研及未来发展现状趋势预测报告》显示：
歌剧是一门西方舞台表演艺术，简单而言就是主要或完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧(是唱出来而不是说出来的戏剧)。歌剧在16世纪末，即1600年前后才出现在意大利的佛罗伦萨，它源自古希腊戏剧的剧场音乐。歌剧的演出和戏剧的所需一样，都要凭借剧场的典型元素，如背景、戏服以及表演等。
歌剧作为一种大型的综合的音乐-戏剧艺术，它的创作水准在一定程度上反映了一个社会舞台艺术的发展水平。同时，相较于其他音乐门类(器乐独奏、室内乐、管弦乐等)的飞速发展，当前我国歌剧的创作相对较为滞后。由此，诸多有识之士纷纷将目光投向了歌剧领域。在国际歌剧舞台普遍下滑状态下，中国歌剧市场在政府推广、市场培育下，歌剧制作、创作和演出逆势增长。
歌剧行业发展现状
如今，随着人民生活水平的提高，对于以高雅音乐艺术为代表的精神追求愈发强烈，中国歌剧的创作产量和演出频率发生了前所未有的增长。据统计，不仅在北京和上海这样的大都市，每年公演中外歌剧和举办相关知识讲座达百余场之多;即便是在一些名不见经传的内地城市也掀起了强劲的歌剧演出热潮。这对于中国歌剧的腾飞俨然是一次难得的契机。
根据《2021中国音乐剧指南》发布，疫情前，中国音乐剧演出市场发展趋势很好，从2016和2017年开始，演出场次、观众、收入都一直在增长，至2019年共演出2655场，同比增长5.4%;观众数量达到213万人次，同比增加29.5%;票房收入突破六亿元，同比增长37.1%，已经达到了行业近几年的最高峰。