2008年后，民营美术馆逐渐进入快速、多元并逐步规范化的发展时期。无论是政府监管机构还是民营美术馆的母体，都逐渐意识到非营利性美术馆模式对美术馆发展的重要性。
与此同时，规范运营的民营美术馆以其灵活的运营优势，不断影响着文化产业发展。美术馆成为艺术收藏、研究、展示、教育的中心，为文化产业提供了有价值的艺术资源，带动了会展、拍卖、商业设计、文化衍生品、影视、旅游、城市设计等多类型文化产业的发展，促成文化艺术生态的整体推进。例如北京民生现代美术馆、上海艺仓美术馆、上海喜玛拉雅美术馆、广东时代美术馆等。
美术馆行业概述
美术馆/艺术博物馆是指保存和展示艺术作品的设施，通常以视觉艺术为主。最常见的展品是绘画，但雕塑、摄影作品、插图、装置艺术和工艺美术也可能展出。美术馆的主要目的是提供展览空间，但有时也可以用来举办其他类型的艺术活动，如音乐会或诗歌朗诵会。此外，美术馆通常具有促进与文化相关的教育和研究的功能。
在美术馆研究中，馆藏陈列通常以艺术史研究为支撑。世界公共美术馆的发展史告诉我们，一种稳定的、有系统性的艺术品的组织与展示，是美术馆空间中最为有效的意义传递方式，因为它在一定的艺术史背景下为公众预备了某种文化视野，从而使公众能够有效地经由亲近艺术建构起文化主体性。
博物馆和美术馆的管理形式、建筑风格和公众知名度相辅相成地推动了20世纪视觉艺术的发展。随着现代艺术的出现，艺术博物馆和美术馆的设计与管理得到了迅猛发展。
美术馆最重要的活动是举行艺术品展览，展览可分为临时特展和常设展：
①临时特展是展出与特定主题相关的艺术作品，如艺术家个展、某一流派作品的展览、以某一学术主题切入的展览等等。除了展出举办展览之美术馆的馆藏外，也可能会向其他的美术馆或私人收藏家商借艺术品。展览通常是在特定的期间内举行。展览也有可能是由媒体、企划公司、商业公司等出资或主办，此类非美术馆主办的特展，有可能会在许多不同的美术馆中轮流展览，这样的方式称为“巡回展”。
②常设展是以一定主题或历时序列展出美术馆馆藏的作品。在馆藏丰富的美术馆的常设展，会包含许多重要的作品，如巴黎卢浮宫的常设展试图呈现出一部“可视的艺术史”，其陈列逻辑通常是根据“年代顺序或大师传承”以及“画派”对绘画进行分类，其底层与二层的收藏与陈列形成了古代艺术与文艺复兴以来的现代作品的双峰对峙。